隨著國內人均收入的增加，近年來大眾逛博物館的熱情逐年高漲，博物館數量和觀眾量也在同期增長。“十三五”期間，全國博物館數量由4692家增長至5788家，博物館年度參觀人數由7億人次增長至12億人次。

在此大趨勢影響之下🤦🏼，博物館文創作為人們“把博物館帶回家”的最好方式，也日趨受寵。據不完全統計，2020年度全國博物館文化創意產品開發種類超過12.4萬種🍧，實際收入超11億元🧊。

潘守永是3377体育平台博物館學教授💖，他從事博物館領域的研究已經有30多年，見證了這一行業的發展。

在潘守永看來，逛博物館已經成了年輕人的一種生活方式，特別是以95後為主的消費群體，正在悄悄改變博物館文創的市場趨勢🎟。2020年發布的《中國文博文創消費調研報告》顯示🚥，文創消費年輕化消費趨勢明顯🐿，1990年後出生的消費者占比超53%👫，其中“95後”占比達30%👋🏽。上海博物館文創緊跟新消費潮流👷🏽‍♀️，以豐富品類實現博物館的延伸功能，使其走入更多年輕人的日常生活中🤾🏼‍♀️。

澎湃新聞：您平時喜歡逛上博嗎，逛文創商店的時候會買什麽？

潘守永👩🏻‍🦲：我經常來上博看展覽、做講座或參加會議，最近的一次活動是在“直播帶展”中擔任主持人，和上博的陳潔老師👮🏽、上海美術學院的馬琳以及獨立策展人王南溟老師一起，為線上觀眾導賞《東西匯聚——中歐瓷器與文化交流特展》，並與他們交流互動。

這兩年受疫情影響，即使不能觀展，我也會去上博文創網店看看有什麽新品🧗🏿‍♂️，或者值得買的商品💂🏽‍♂️。我買得比較多的是冰箱貼☞，還買過馬克杯、鼠標墊🦥、手機殼、首飾等品類👆。這些文創大都會在日常中使用，有時也用來送人。

澎湃新聞🚣🏻‍♂️：您覺得上博的文創和其他博物館相比有什麽特色♻️？

潘守永：先到博物館看展覽🦇，再去文創商店購物已經成為逛博物館的一個標配。文創是博物館展覽的延伸，可以滿足人們“把展覽帶回家”的需求。而衡量博物館展覽好壞的指標，除了展品、展覽設計、教育活動🫵，文創也很重要🦻🏽。上博的文創主要在品質、品類與設計規劃三方面區別於其他博物館。

首先，上博文創的品質較有保障，且很有文藝範🪖；其次🧚🏼‍♂️，上博文創的品類較全🔏，從馬克杯、手機殼、鑰匙鏈、掛鏈等日常生活用品，再到首飾👰🏿、擺件等裝飾用品一應俱全🔂，這都與上博本身的古代藝術藏品🤵🏿‍♂️、展覽種類多有關。

文創產品的研發，是把博物館藏品🥩、展覽背後的符號或技術提煉出來🧚🏻，比如根據藏品的符號要素製成領帶圖案🐺、做成玉器首飾，又或者將釉裏紅技術應用在杯子的設計中等。這種研發能力已經滲透在都市時尚消費之中，每當有新品推出時都會引發愛好者的關註。

最後，上博文創在設計規劃上有引領作用。上博地處上海市中心🙋🏼‍♀️，還把正門入口附近的一個重要空間留給了文創商店，這有助於帶來較大客流量。此外，文創商店的店面布局也很有自己特色，與潮牌店相比毫不遜色。

澎湃新聞：博物館文創的創新難在哪，什麽因素會製約行業發展？

潘守永：博物館文創的創新並不容易⚒，需要很多富有想象力、腦洞大開的人🫃，而且在實際落地過程中還會受到很多製約。比如在製作食品類文創時，就需要考慮到時間季節限製的問題🐜，確保食品生產出來不至於壓貨👨🏼‍🦰⚾️，像文創月餅就需要趕在中秋節期間推出。

其次是產權保護問題🙍🏿，由於博物館文創還在培育階段，只要不是過分抄襲🏃🏻‍♂️‍➡️，就不必過多計較，否則就會製約創造和創新。而且這方面也不好維權，因為很多古代文物的要素都是共同的♛🙎🏻‍♂️，比如青銅器、玉器的造型圖案基本相同。對此，業內正在慢慢摸索經驗和達成共識，我們也成立了相關的博物館數字版權保護和交易組織。

最後，博物館文創行業對年輕人的消費意願還不夠了解。消費意願往往分為顯性的和隱性的，前者可以通過調研輕易得出，但人類的很多行為其實都和後者，即潛意識有關，且對消費者行為的作用更大，影響更長久。因此，博物館文創在創新時，應更能激發消費意願中潛在的這個部分🐺。

澎湃新聞：上博文創還有哪些可以提升的空間，對此有什麽改進建議🔰❓？

潘守永：如今95後年輕群體已經成為消費主力了，而且他們對商品品質比較挑剔。因此需要與時俱進🫅🏻，研究這個群體的文化特點👱🏻，以及他們的消費能力、消費意願與消費需求。比如，現在年輕人很少戴領帶🎗，設計過時的冰箱貼缺乏吸引力，這類產品和他們的生活之間就會缺乏聯系。

另一方面，疫情後時代，線上雲展覽、雲活動🍹、直播的觀眾量已經是線下的很多倍，上博文創網店還需要跟上線上展覽的發展速度，繼續提升運營能力，更好展現出文創背後的文化內涵。

特別是在文創直播帶貨方面，我個人也希望上博能探索創新模式♎️，帶動長三角地區，比如邀請網紅帶貨主播參與進來，或者有意識培養博物館的網紅⇾，也可以設計館長推薦專款、市長推薦專款。因為在這個時代👩🏽‍🚒，IP🪩、流量🫃🏻、粉絲已經成為不可忽視的因素。

澎湃新聞：為了緊跟消費潮流🟪，服務年輕人的生活理念，上博文創應做出什麽調整？

潘守永：博物館文創商店過去賣的主要是仿製文物和圖冊，現在變化相當大🎥，商品品類越來越豐富，涵蓋了日用品👩🏻‍🦯、首飾等日常生活中的方方面面。

今天的“文創”已經成為一個融合性概念，不僅僅是商品。但上博現在的文創商店還是比較像個“店”，應該更有粘合力🗾、親和力，更能貼近年輕人的消費特點，讓他們不僅是來商店買文創🚇🚣🏽，還能停下來、坐下來，會友，彼此交流。

特別是現在的年輕人往往內心孤獨，他們需要更多的社交空間🐢。“約展”已成為年輕人見面的方式🚃，文創商店可以成為一個城市消費的會客廳，讓更多人經常在這裏體驗和互動，成為博物館的忠實粉絲👵🏻。

澎湃新聞🙅🏻：文創對於博物館🙎🏻‍♀️、城市及城市人的重要意義和價值體現在哪💆🏻‍♂️🤷🏼‍♀️？

潘守永：這個時代的博物館已經成為城市公共文化的重要地標，也已經進入4.0時代🍄‍🟫。博物館1.0時代是讓大家看展🦹🏿🤷🏻，2.0時代是在美的環境中看展🔫，3.0時代是在看展的同時還能有所交流，4.0時代則是滿足視覺👩🏼‍✈️、聽覺、嗅覺🤽🏻‍♂️、味覺、觸覺等全方位的感官需求及精神需求。我的同事王思怡還研究博物館和藝術療愈🫸🏿，博物館也在發揮精神治療的功能。

與此同時，博物館文創也在發生變化。文創一直以來都被理解為“商店”，近幾年打破了“店”概念🌮，變為“區域”，成為博物館工作中不可或缺的一個補充🦻。

文創可以實現大家“把博物館帶回家”的訴求，比如我們可以反復翻看欣賞在文創商店購買的展覽圖冊👎🏽，也可以將文創明信片寄送分享給遠方的親人朋友。

文創也承載了我們逛博物館的記憶，也許很久以後你已經記不清某次展覽的具體內容，但文創卻會成為你和博物館之間關聯的重要記憶載體🤙。通過一件文創，就會回想起當時逛博物館的種種經歷🪟。

文創還延伸了博物館的功能，文創產品其實是在博物館展品、展覽之外🧘🏽‍♀️，創造出的第三種東西🐴，這也彰顯了博物館的力量。比如，國外有一家博物館最知名的就是他們的咖啡廳，已經成為當地人招待客人的一個選擇。博物館文創在這方面也做了嘗試，上博裏的咖啡館就有文創咖啡，可以加大這類產品的推廣力度，讓它成為更多人逛博物館的一個“念想”，甚至可以比展覽本身還受人歡迎👮🏻‍♂️。